Як змінюється українська кіноіндустрія: головні дискусії першого дня Film Industry Office на ОМКФ

У другий день 17-го Одеського міжнародного кінофестивалю стартувала традиційна індустрійна секція – Film Industry Office. Від самого ранку в межах секції відбувалися професійні події для представників кіноіндустрії – зокрема, 24-годинний челендж ОМКФ, а також Producer’s Lab — продюсерська лабораторія Катріеля Шорі.

Першою панельною дискусією Film Industry Office стала «Тисячовесна: перспективи демонстрації фільмів в Україні». Розмова була присвячена тому, як український кіноринок зможе працювати з великим обсягом нового контенту та які проєкти матимуть шанси знайти свого глядача. Учасники обговорили перспективи співпраці між кінотеатрами, стримінговими платформами, телеканалами, дистриб’юторами та фестивалями.

Модерувала дискусію директорка ОМКФ Анна Мачух. До обговорення долучилися Голова Державного Агентства України з питань кіно Андрій Осіпов, CEO Green Light Film Вероніка Ясінська, маркетинг-директорка Starlight Media та очільниця Starlight Creative Олена Мартинова, директорка кінотеатру Жовтень Вікторія Федоріна, СМО, продюсерка MEGOGO Валерія Толочина, голова підкомітету у сфері кінематографа та реклами, заступник голови Комітету ВРУ з питань гуманітарної та інформаційної політики Павло Сушко, генеральний продюсер Миколайчук OPEN Олексій Гладушевський, засновниця та генеральна директорка продюсерського центру UPhub Ольга Пантелеймонова, головна продюсерка аудіовізуального контенту “Суспільне” Мурована Вікторія, кінопродюсерка, засновниця PLAY FILM Зоя Сошенко.

Голова Державного агентства України з питань кіно Андрій Осіпов розповів про співіснування державної програми «Тисячовесна» та пітчингів Держкіно: «Ми маємо враховувати ємність ринку та закони економіки. «Тисячовесна» — велика програма, в якій кінематограф займає 70% усього фінансування. Відтак «Тисячовесна» повинна дати місце пітчингам Держкіно. Обидва механізми мають знайти своє місце в системі державної підтримки кіно. Держкіно — це спеціалізована державна агенція з власною гідністю, з власною спеціалізацією, і ми знайдемо своє місце в «Тисячовесні».

Голова підкомітету у сфері кінематографа та реклами, заступник голови Комітету ВРУ з питань гуманітарної та інформаційної політики Павло Сушко звернув увагу на брак кінотеатрів у регіонах: «Якщо завдання «Тисячовесни» — показати якомога більшій кількісті глядачів і замінити російський контент, то потрібно розповсюджувати мережу екранів у регіонах. Їх просто немає. І люди будуть чекати якусь піратську копію або вихід на платформах». Він також розповів про нові механізми підтримки виробників: «Якщо ти знімаєш за свої кошти, не треба чекати «Тисячовесни» чи пітчингів. Є два види підтримки: поворотна допомога і український кешбек».

Продовжила індустрійну програму розмова «Критик. Журналіст. PR-менеджер: хто формує історію навколо фільму?». Модерувала розмову PR-директорка ОМКФ, комунікаційниця та культурна менеджерка Тетяна Власова. Про те, як формується увага навколо фільму, говорили кіножурналістка Лєна Чиченіна, PR-спеціалістка у сфері кіно та культури Єлизавета Сушко, кінокритик Дмитро Десятерик та головна редакторка Harper’s Bazaar Ukraine Ірина Татаренко.

Основні тези дискусії:

Промо потрібно закладати в бюджет і планувати з початку виробництва, а не за два тижні до прем’єри. Це стосується й державних програм: авторам проєктів у межах «Тисячовесни» радили закладати кошти на промо ще на етапі заявки, а не сподіватися, що «хороше кіно саме себе продасть».
Українська кіножурналістика значно виросла за останні 10 років — гострі публічні суперечки навколо трейлерів і постерів, характерні для 2014–2015 років, майже зникли, особливо в комерційному сегменті. У документальному та авторському кіно прогрес повільніший: авторам іноді здається, що повна зала на одному показі означає всенародну відомість фільму, хоча це оманливе враження.
Успішний PR не має універсальної формули — усе залежить від точного розуміння цільової аудиторії. Успіх фільму — це результат злагодженої роботи команди, дистриб’ютора і PR-стратегії, вибудуваної задовго до прем’єри та адаптованої під конкретну аудиторію, а не питання провини окремо журналістів, критиків чи піарників.

Паралельно відбулася панель «Культурний супротив. Як мистецтво чинить опір тоталітаризму», яку модерувала медіаекспертка Поліна Толмачова. У розмові взяли участь продюсер Сергій Лавренюк, речник 8-го корпусу Десантно-штурмових військ Вадим Карп’як, голова Держкіно Андрій Осіпов, директорка телеканалу ICTV2 Катерина Шевелюк, волонтерка та керівниця медичного напрямку БФ «КОЛО» Ірина Солошенко та керівник Центру прав людини та меморіалізації війни KSE, голова Українського інституту національної пам’яті у 2019–2024 роках Антон Дробович.

Речник 8-го корпусу Десантно-штурмових військ Вадим Карп'як говорив про культуру як простір опору: «Культура — це наш простір. І цей простір дає нам сили бути нами. Захищаючи його, ми таким чином чинимо спротив».

Волонтерка та керівниця медичного напрямку БФ «КОЛО» Ірина Солошенко розповіла про проєкт для приймального відділення лікарні в Новомосковську: «Це такий довгий проєкт, про який я мріяла, — облаштувати приймальне відділення шпиталю, абсолютно непристосованого до прийому поранених». Пояснюючи роль культури в цьому проєкті, вона зазначила: «Ми видали артбук про 24 героїв, і він уже сам по собі живе своїм життям. На першому поверсі приймального відділення буде історія тих людей, які допомогли, вірили, казали, що так, це потрібно робити».

Також учасники Film Industry Office обговорили тему «Ветерани, війна і кіно: нові герої, нові професії». Модераторкою стала ведуча програми «Ранок у великому місті» Юлія Зорій. До розмови долучилися директорка з комунікацій та партнерств Work.ua Леся Примакова, продюсер і ветеран Володимир Яценко, режисер, актор, художній керівник Театру ветеранів та військовослужбовець Ахтем Сеітаблаєв, директор BRIGHT POINT Skalyha Foundation Єгор Скалига, генеральний продюсер серіального виробництва ICTV2 Дмитро Хрипун та ведучий і продюсер 2+2 Максим Сухенко.

Продюсер і ветеран Володимир Яценко поділився думкою, що для якісного осмислення війни у кіно потрібен час: «Я думаю, що ще пройде досить велика кількість часу, поки ми навчимося робити класні фільми про війну. Зазвичай справді класні твори про війну з'являються з певним запізненням у 5–10 років, щоб люди могли зрозуміти, що з ними відбулося, і переплавити цей досвід у щось творче».

Режисер, актор, художній керівник Театру ветеранів та військовослужбовець Ахтем Сеітаблаєв наголосив на необхідності створювати умови для повернення ветеранів у творчі професії: «Ми маємо створити умови для того, щоб ці люди могли приходити і знімати, могли знову повертати себе в професію». Він пояснив принцип роботи з новими учасниками: «Все починається з довіри. Коли вони починають довіряти нам, ми будуємо всі наступні кроки через гру».

Розповідаючи про драматургічний підхід театру, Сеітаблаєв зазначив: «Будь-які наші постановки починаються з якогось випадку чи навіть анекдоту, тому що в анекдоті є вся ця експозиція, зав'язка, розвиток дій, кульмінація і розв'язка і при цьому коротка форма». Пояснюючи ширшу стратегію, він додав: «У Театрі ветеранів є декілька напрямків. Один із них освітній: наші ветерани протягом трьох місяців проходять освітні курси під кураторством досвідчених драматургів».

«Досвід, який люди набувають на війні — для мене він не зрівняється з будь-якою іншою роботою. В кіно завжди в радістю брали військових. Це дисципліновані люди. І вони несуть самодисципліну по життю», — додав директор BRIGHT POINT Skalyha Foundation Єгор Скалига.

Ще одна дискусія — «ОТТ та телеканали — погляд у майбутнє співпраці, творення контенту разом» — зібрала представників найбільших українських медіаплатформ. Модерувала її медіаменеджерка та співпродюсерка українських серіалів Анастасія Штейнгауз. Серед спікерів — директорка телеканалів ICTV та ICTV2 Катерина Шевелюк, СМО та продюсерка MEGOGO Валерія Толочина, генеральний продюсер SWEET.TV Юрій Поворозник, керівник управління власного виробництва телеканалу ТЕТ Роман Лукін, генеральна креативна продюсерка нонскриптед-проєктів ICTV, ICTV2 та Starlight Doc Тетяна Гребенік і керівниця відділу закупівель контенту Київстар ТБ Наталія Панченко.

Директорка телеканалів ICTV та ICTV2 Катерина Шевелюк розповіла про досвід спільних інвестицій у серіальний контент з ОТТ-платформами: «Було дуже видно, коли продукт продавав сам себе. Перша серія — ок, друга — ок, а з третьої ми відчули, що щовечора, коли ми викладали серію, глядачі оновлювали сторінку і вимагали нової й нової серії». Про перевагу платформ вона додала: «Зручність платформи в тому, що ми можемо пропонувати довге життя гарного контенту. Тому життя продукції на платформі значно довше, ніж на телебаченні».

СМО та продюсерка MEGOGO Валерія Толочина навела приклад різниці в аудиторних інтересах: «Десь 20% людей цікавиться ОТТ, 20% дивиться ТБ». Наводячи приклад цінності телеканалів, вона розповіла: «На нашому телеканалі його подивилися у 50 разів більша аудиторія, ніж на ОТТ. Тому що на телеканалі є вже сформована аудиторія, а на ОТТ кожен раз потрібно вести нову аудиторію».

Завершила індустріальну програму другого дня панель «Етика роботи з жінками-військовими у кіно». Її модерувала ветеранка та очільниця руху VETERANKA Катерина Приймак. Участь у розмові взяли режисерка документального кіно, військовослужбовиця та офіцерка НГУ Олена Максьом, режисерка Аліса Коваленко, офіцерка ЗСУ та ветеранка Юлія Микитенко й режисерка, продюсерка та сценаристка Аліна Горлова. Учасниці говорили про етичні виклики під час роботи з особистими історіями військовослужбовиць, психологічну безпеку та створення суб’єктного кіно про жінок із бойовим досвідом.

Офіцерка ЗСУ та ветеранка Юлія Микитенко поділилася особистим досвідом участі в документальному кіно “Понад усе”: «Це був дуже цікавий, але ресурсно затратний досвід, тому що історія була дуже особиста». Підсумовуючи роботу з режисерською командою, Микитенко додала: «Режисери працювали зі мною дуже етично, з увагою до особистого простору. Це був дуже приємний досвід, і мені було приємно працювати».

Режисерка, продюсерка та сценаристка Аліна Горлова поділилася роздумами про межі етики у роботі з героями: «Якщо залишатися на 100% етичним, можеш просто не досягти тієї мети, яка тобі важлива, і водночас підійти дуже близько до людини». Вона наголосила на важливості комунікації з героєм: «Мені здається, дуже важливо, як ти взагалі комунікуєш зі своїм героєм і перед зйомками, і під час них».

Аліна Горлова також звернула увагу на нерівність влади в стосунках режисера й героя: «Ця розстановка сил — це не рівні сили. І дуже часто, особливо коли приїжджають іноземні команди, вони можуть щось нав'язувати своїм героям, кудись їх штовхати, будувати з них той образ, який їм потрібен — але це не завжди співзвучне з внутрішнім відчуттям самої людини».

17-й Одеський міжнародний кінофестиваль триватиме до 4 вересня у Києві. Придбати квитки на кінопокази фестивалю, лекції, майстер класи та абонементи можна за посиланням: https://ticketsbox.com/festival-sessions/omkf-2026-a/.

ФОТО З 17-ГО ОДЕСЬКОГО МІЖНАРОДНОГО КІНОФЕСТИВАЛЮ (ДОПОВНЮЄТЬСЯ): https://new.oiff.com.ua/materials

17-й Одеський міжнародний кінофестиваль відбувається за підтримки

Державного агентства України з питань кіно

Українського культурного фонду

Генеральний партнер - Work.ua Генеральний спонсор - ARARAT

Генеральний партнер - BRIGHT POINT Skalyha Foundation

Генеральний партнер Film Industry Office – UPHub

Автомобільний партнер - Peugeot

Системний девелопер- РІЕЛ

Партнер Film Industry Office - Cinema Sound UA Production

Партнер Film Industry Office - кінококомпанія Tabor

Генеральний медіапартнер – 1+1 media